“Sei pronto per lo Spinetta Day? Perché noi lo facciamo.” Olga Networks si è svegliata per trasmettere simbolicamente dal Teatro Colón, dove avrebbero onorato le loro opere Luis Alberto Spinetta. Come già successo con Gustavo Serati E con Patricio Rey e le sue rondelle di ricottail programma Ho sognato che stavo volando Che ha condotto Miggy Granados Ha presentato una giornata concettuale di emozioni, canzoni e storie, il tutto supervisionato dal fascino senza pari di uno degli artisti più importanti del paese.
Il consueto tavolo dell’atelier di René Favaloro a Humboldt e Cabrera si è spostato nell’emblematico edificio di Plaza Lavalle. Da lì è nato il ciclo Granados Luca Friedmanche aveva una società CaterinaUna delle figlie di Flaco e una partecipante Sergio Marchi, Biografia dell’autore Rumore magico. La serata prevedeva brani storici del rock argentino firmati da Luis e racconti della sua vita, alcuni direttamente nella voce di Catarina, così come dai musicisti e nei messaggi degli ascoltatori.
Il DJ ha parlato di come suo padre si avvicina all’arte in un certo modo che trascende le generazioni e la sua esistenza: “È un illuminatore del mondo, qualcuno che ha un canale aperto a cui passare tutti i dati. E Sapeva che stava comunicando qualcosa. L’amava con tutto il suo talento.
Katarina ha sottolineato che tutte queste informazioni non provengono dagli ambienti accademici, ma piuttosto dall’intuizione e dalla curiosità. “Non leggeva la musica, non andava al conservatorio. ‘È tutto a orecchio'”, ha osservato. Quando le è stato chiesto del suo rapporto con gli altri grandi del rock qui, ha affermato che era l’unico “. vero amico” con era Vito Baez. “Con gli altri mostri c’erano ottimi sentimenti e ammirazione reciproca Charlie Garcia ha avuto un’intesa dal momento in cui si sono guardati… c’era così tanta energia“, dettagliato.
Per accompagnare gli artisti si formò una lussuosa banda di musicisti che accompagnò Spinetta in diversi momenti della sua carriera. Chitarristi Baltasar Comoto e Guillermo Arumchitarrista Javier Mallocetti, Batterista Sergio Ferdinelli E polistrumentista Scimmia Fontanache hanno mostrato la loro versatilità nel suonare dal rock and roll grezzo al jazz rock, attraverso le canzoni e l’aria di folk e tango che aleggiano sulle opere di Flaco.
Le canzoni e gli artisti sono serviti come esempio della gamma di generazioni e stili influenzati da Lewis. Nahuel Penisi Spiegazione “pesche sanguinanti”, Benja Amedeo “Tutte le foglie vengono dal vento” Jaggi leggero “Morbido lino bianco” Lisandro Aristimono “Maribel si addormentò” e Robin D’Oro “Sommario Portino”, Triplice tedesco “Continua a vivere senza il tuo amore” Ca7real «L’anello del capitano Peto Buon Granado “Resta o vattene.”
Come è successo a Giorno Serati, Anche la troupe di Olga è passata sul palco. “Camafeo” è stata eseguita da Miggy Granados e “Praying for You” è stata eseguita da Lucas Friedman.75% mio padre, 25% Charlie.Secondo Katarina – accompagnato Focattre voci che in precedenza avevano eseguito “Don’t Go Away From Me” in puro swing.
Uno dei momenti più emozionanti è stato dovuto a Olivia Firpo e alla sua storia virale nei giorni scorsi. L’adolescente si è avvicinata alla porta di Olga per chiedere di entrare e il cartello era la sua unica scusa. “Ho 16 anni e gioco a SpinettaÈ stata presentata da Granados e il team era così innamorato della sua performance che l’hanno aggiunta alla scaletta. Alcune ore dopo, cantava “Maybe Paro” accompagnata da Javier Mallocetti sul palco del Teatro Colón.
El Colón, il luogo in cui Luis suonò per la prima volta nel 2002 presentando Silver Sorghum, mostrava un’immagine diversa dal solito. Il pubblico, in fila per più di sette isolati, ha riempito il locale, cantando canzoni e comunicando in un modo molto tipico del mondo di Spinetta. E collabora alle donazioni alla Fondazione Sì.Era importante che portasse il timbro della solidarietà, come avrebbe voluto mio padre.– ha sottolineato Caterina.
La chiusura è stata un lusso per tutti i presenti. in primo luogo, Lola Bertoldi, La cantante e chitarrista Iruka Sativa ha suggerito un viaggio al primo palco di Louis. ““Sono venuta oggi con l’aspetto di una mandorla.”ha detto, riferendosi al suo caratteristico look bianco e rosa dall’album di debutto del quartetto. Ha letto anche un passaggio da “To These Sad Men”, ma quando è arrivato il momento di suonare ne ha scelto uno da “Pescado”, “Dopo la Crocifissione”con il suo motivo potente e memorabile perfetto per il suo stile.
Vestito con un cappotto marrone e occhiali scuri, Abel Pintos è salito sul palco con tutta gratitudine. “Grazie per il vostro supporto, suonare con questa band è un sogno che diventa realtà”, ha detto l’uomo di Bahia prima di coprire “Bajan”. Al termine della sua esibizione si è seduto al tavolo per raccontarci com’era la sua tecnica di spinetta. “L’ho sentito per la prima volta tramite Mercedes Sosa, era lei che cercava musica su Google“, ha ammesso l’autore del libro “Motivos” sul leggendario negro.
Abel ha raccontato un aneddoto che dimostrava la magia emanata dal lavoro di Lewis. “Una volta a Bahía Blanca, ho visto alcuni manifesti per uno spettacolo, ho comprato un biglietto per vederlo e ho preso un passaggio per firmare i miei primi contratti. Quando ho firmato con la Sony mi hanno dato L’asterilisia è tappata. È stato un bell’incontro, perché mi ero perso lo spettacolo ma ho potuto ascoltare quell’album e sono rimasto a bocca aperta.“, ricorda soffermandosi in particolare su “Durazno Bleeding”, la canzone che apre quel concerto di MTV. “Mi ha commosso”, ha riassunto.
La fine si stava avvicinando, ma prima Katarina ha lasciato qualche parola come portavoce della famiglia. “È un posto bellissimo, con nuove e vecchie generazioni provenienti da ogni parte. La mia missione è espandere la sua eredità che, come la musica, si sta espandendo da sola.Lo ha espresso, prima di presentare l’ultimo artista della serata come “zio”.
Il menzionato era David Le Bon, compagno di Luis Alberto a Pescado Rabioso, che lo ha accolto con un commosso abbraccio. Come previsto, ha eseguito “Wake up baby” usando quel riff di chitarra senza tempo. C’è stato un ritorno e, sebbene fosse evidente, non ha smesso di muoversi. “Paper Eyes Girl”, con la voce di Mono Fontana e le voci degli artisti, dei conduttori e del pubblico. Come tante altre volte, e come tante altre volte a venire. Uno che tutti conosciamo e che si connette alla parte più profonda dell’anima. Finché non ridi, o finché non piangi.
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